Live
30 octubre Sala 5 [Pl.5] 11.00 - 18.00 h.

Taller

Con interés para:Estudiantes | Live Music Services | Prensa

FOTOGRAFÍA MUSICAL – PARTE 1

Introducción: • Presentación del autor. Visionado de trabajos. Trayectoria • Introducción a la fotografía musical a través de la historia. Los grandes fotógrafos. Análisis de imágenes emblemáticas. • La fotografía de conciertos actual. Análisis y visionado de obras de los fotógrafos actuales más importantes. • Análisis de la industria y situación de la fotografía musical a nivel nacional e internacional  

Bloque 1 – Pre Producción: • Fundamentos de la fotografía digital adaptados al tema que nos ocupa. Apertura, velocidad de Obturación y sensibilidad. Rango dinámico. Aprenderemos a medir la luz en un concierto y a leer el histograma de la imagen para obtener los mejores resultados posibles. • Cámaras y objetivos. Ventajas y desventajas del Full Frame en la fotografía de conciertos. Tipos de objetivos. Cuando usar cada uno de ellos. Aprenderemos a conocer las limitaciones de nuestro equipo y actuar en consecuencia. • Tipos de archivos. Ventajas del Raw frente al JPg. • La luz en los conciertos. Música y Luz, fundamentos de variación y repetición. Esquemas básicos de luz de espectáculos. Fuentes de luz. Como adaptarse a las diferentes situaciones y obtener la mejor imagen posible. • Conocimiento del medio de actuación. Tipos de locales y condiciones. Como trabajar en cada uno de ellos y anticiparse a lo que nos vamos a encontrar. • Conocimiento de las bandas a fotografiar. Estudio previo y toma de contacto. • Labor profesional. Medios especializados, acreditaciones, promotores. Conocimiento básico del panorama musical español y sus agentes. Introducción al panorama internacional. • Aplicación teórica de todo lo explicado al contexto de un gran festival ¿Cómo se trabaja en un festival? Equipo, organización, edición, entrega de Material.  

Bloque 2 – Práctica BIME CITY 

Ponentes

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